當科技遇上藝術：Verity 無人機如何融入舞臺表演

　　“這是我們第二次來中國了，”Bill Keays 在采訪中表示，”我很喜歡北京，這里的人對于新技術的接受程度很高。”Bill Keays 是 Verity 的創意項目經理，這是他們與張藝謀合作表演的《對話·寓言2047》在國家大劇院的第三次表演了，鈦媒體此前對這家企業進行過采訪：對話 Verity Studios：無人機如何奏出張藝謀想要的飛天舞 | 鈦度專訪。

漫天飛舞的“塑料袋雪花” 由 Verity 無人機所牽引

　　Bill 表示：“我們的技術其實一直都在升級和改進之中，與張藝謀的合作，是我們在藝術上的一次探索。”Verity Stutios 對于自己無人機的定位十分地清晰——他們想要做的是定制化的無人機，尤其是無人機藝術。

　　這是相對比較前沿，無論是在無人機領域，還是在藝術領域。

　　從技術層面上來看，如何保證無人機能在極近距離（10 cm 以內），能近距離溝通，并保證飛行精度？這顯然對于 Verity 而言，并不是什么問題。

　　Synthetic Swarm 使用了自操縱無人機 Lucie，每臺 Lucie 上都有一只可編程的 RGB 燈，其動作和燈光效果都可以根據演出控制來進行精確的編排。一套 Synthetic Swarm 系統包括 Lucie 無人機、一個定位系統、一套機架控制單元和無人機充電站。

　　無人機飛行尤其是室內表演中最引人關注的擔憂之一便是安全，為了解決這一問題，Verity Studios 將每臺 Stage Flyer 都設計成冗余架構的，即使電池、馬達、連接器、螺旋槳乃至感應器任何組件發生故障，都能保證無人機即使做出安全響應。每臺 Stage Flyer 不僅可以進行外飾設計，還配有一只 LED 燈，這使得它能夠呈現出更加豐富的舞臺效果。

        “當然，完全不出現問題的情況是不可能的，再熟練的表演者也可能出現失誤，”同樣是負責這次表演的 Verity 團隊成員 Alex Tintore Piqué 解釋道，“現在我們的無人機在發生意外的情況下，也不會對表演者造成任何傷害。即便是它的槳葉劃到手指，也不會造成任何傷害。”

Bill Keays（左）&Alex Tintore Piqué（右）

　　從藝術層面上來看，將前沿技術應用到舞臺表演，也需要導演敢于突破常理的認知。如何與藝術家合作？“如果藝術家有自己的想法，我們會盡量去實現它，”Bill 表示，“我們與藝術家之間是合作關系，他們在藝術表現上面是專業的，而我們在無人機表演上面是專業的，彼此互補。”

　　在與張藝謀合作之前，他們就已經在歐洲做過很多場無人機表演了。“我們參加的 show 可以分為兩種：一種就是像我們今天看到的這種，是一個季度一個季度地表演；另一種是常駐類型的表演。”Alex 表示。

　　如果是駐場類的表演，Verity 還會負責培訓對方的表演人員，這樣以來，Verity 團隊就無需安排工作人員長期駐守。Verity 則是將更多的精力放在了進一步提升無人機的可定制化層面上。比如，如何更快地更換電池，支持更多的定制外觀等等。

　　“如何利用無人機呈現更好的燈光效果，”當談及到對于未來無人機發展的方向，Bill 回答道，“當然，未來的發展方向存在多種可能性，但眼下利用無人機實現更好的燈光照明，毫無疑問是最具有吸引力的。”

　　Verity 對于自身的定位很清晰，專注于定制化，表演用的無人機，而非是消費級產品。這既是由于 Verity 在這一領域積累了足夠多的經驗，也是由于 Verity 所在的創業環境所決定的。“大部分的歐洲企業都傾向于輸出高技術含量的產品。”Bill 表示。